Renommé pour sa peinture, Rembrandt (1606-1669) excellait particulièrement dans le domaine de la gravure à l'eau-forte, où il s'est livré à des recherches infinies, variant les effets d'ombre et de lumière, ajoutant ou retranchant des détails, et transformant parfois complètement ses compositions.
Dans le cadre du bicentenaire de la naissance de Charles Nègre en 2020, la Ville de Grasse célèbre l'artiste avant-gardiste à travers une riche programmation d'expositions et de conférences. En effet, la Ville de Grasse, lieu de naissance de Charles Nègre, possède un fonds important de ses oeuvres réuni au musée d'Art et d'Histoire de Provence et à la bibliothèque patrimoniale, la villa Saint-Hilaire. Le musée d'Art et d'Histoire de Provence présente une exposition de ses collections d'oeuvres picturales mais aussi d'héliogravures et de photographies enrichies de prêts issus de la bibliothèque patrimoniale.
Dans l'esprit des Occidentaux, l'architecture japonisante bâtie en Europe à la fin du XIXe siècle était identique à celle de l'archipel. Mais ces décors monumentaux ou rustiques, présentés dans des paysages exotiques créés de toutes pièces, étaient des architectures mixtes, en partie importées de l'archipel, mais toujours adaptées aux plaisirs des Européens. En effet le succès de ce japonisme architectural n'était autre que la suite de l'engouement qu'avait connu le premier XIXe siècle pour les Folies et les chinoiseries.
Cet ouvrage, et l'exposition qui se tient à la Monnaie de Paris, Chic et utile, l'art du porte-monnaie, mettent pour la première fois en lumière un objet qui n'avait presque pas été étudié jusqu'ici.
Généralement en cuir, plutôt robuste, le porte-monnaie présente une utilité certaine dans les échanges monétaires, mais au-delà de cette fonctionnalité, il peut être considéré comme un objet d'art, ainsi que le montre la collection de plus de deux cents pièces réunie par Henri Joannis-Deberne. Cette collection, qui couvre la période 1830-1930 et dont ce livre présente les plus belles pièces, est à ce jour inédite.
Durant une centaine d'années, de 1830 à 1914, les porte-monnaie, apparus à l'époque romantique, ont concurrencé la bourse. Si l'on en croit la variété des décors et des matériaux qui les composent, ces petits objets, destinés à contenir quelque menue monnaie, furent d'abord précieux et produits en grande quantité.
Ils faisaient partie de la panoplie des jolis accessoires que les femmes recevaient en cadeau et rangeaient dans leur sac ou leur poche. On éprouvait de la satisfaction à le sortir, à le regarder et à le montrer car ses décors peints, gravés, émaillés étaient un plaisir pour les yeux.
Objets du quotidien et indices du statut social, bourses, porte-louis et porte-monnaie permettent d'évoquer la vie mondaine au cours des siècles et plus particulièrement du XIXe siècle et constituent une illustration « du chic parisien ».
Grâce à la collaboration de plusieurs chercheurs et conservateurs, le portemonnaie sort de son anonymat. Tout est dit sur ses fonctions, ses usages, les matériaux dont il est constitué... Les chapitres sur la tabletterie, l'invention des brevets, l'élégance, le commerce, l'évolution vers le portefeuille en cuir et le sac du soir, montrent la richesse des informations rassemblées.
LA GASTRONOMIE ROMAINE - LA CUISINE - Les plats types, leurs cuissons, les gouts - Qui cuisine et avec quoi ' - La diétitique romaine - Stocker, conserver, transporter - LE REPAS - La vaisselle au quotidien - Les banquets - Boire en Gaule romaine.
Partir à l'aventure en compagnie des artistes impressionnistes et découvrir en s'amusant leurs belles peintures réalisées au bord de l'eau, dans la campagne, dans les bals et les guinguettes d'autrefois, c'est la promesse de ce nouveau cahier d'activités.
Monet, Renoir, Sisley, Morisot, Manet, Degas... attendent les enfants avec leurs pinceaux, des jeux et de nombreuses activités.
Un cahier pour toute la famille avec 35 jeux concoctés par Léonard et son amie la souris Joconde. En bonus, un jeu des 7 familles à détacher.
LE CORPS ET LAME. LA SCULPTURE EN ITALIE 1460-1520, exposition au Louvre - Lantique ou le modèle absolu - Lart sacré : du discours à lémotion - Une douceur classique entre 2 siècles - Laboutissement : Michel-Ange - Le dessin, les sculpteurs et les peintres.
Meubles à secrets Secrets de meubles Catalogue d'exposition Musée national du château de Malmaison LE LIVRE Cacher, protéger, ranger, tels sont, parmi d'autres, les services qu'un meuble peut rendre. À l'occasion de l'achèvement de la restauration par l'École Boulle d'un secrétaire à secrets de Mathieu-Guillaume Biennais, le Musée national des châteaux de Malmaison et Bois- Préau présente, autour de ce meuble unique, un parcours didactique à travers les salles d'exposition permanente pour découvrir tiroirs et cachettes dissimulés dans les collections du musée et les pièces du château.
S'il est un meuble des plus appropriés à soustraire aux yeux indiscrets papiers, billets galants ou argent, c'est bien le meuble à la mode dans les demeures du XVIIIe siècle : le secrétaire, dont le nom même indique la principale fonction : tenir au secret.
Il y a mille et une façons de découvrir ou de réviser la mythologie grecque. Alors pourquoi ne pas le faire en s'amusant ? Avec ce cahier d'activités, les enfants partent à la rencontre des dieux les plus puissants !
Laisse-toi séduire par Aphrodite, la déesse de la beauté, en prenant garde aux flèches d'Éros, mesure-toi aux héros et évite de te faire croquer par les monstrueuses créatures.
Un cahier pour toute la famille avec plus de 30 jeux. En bonus, un labyrinthe et un jeu sur les mythologies du monde à détacher !
LA NAISSANCES DES PREMIERES ECRITURES - Comment vint à lhomme lidée dinventer lécriture - le déchiffrement du cunéiforme - Les principes des Hiéroglyphes égyptiens - Lécriture de Shang, aux origines de la graphie vhinoise - Le 1er alphabet : le phénicien, une révolution - Aux origines de lalphabet grec - Les peuples préromains et linvention de lalphabet latin - Lécriture sudarabique des anciens royaumes du Yémen - Origines et évolution de lécriture arabe - Le déchiffrement des écritures : principes et étapes.
Au fil des siècles, la littérature gourmande a fait lobjet
dune très grande attention de la part des amateurs de
bonne chère mais aussi des bibliophiles et collectionneurs.
De nombreuses bibliothèques possèdent des fonds,
souvent régionaux, consacrés à lart culinaire,
à loenologie et aux arts de la table.
Pour mettre en valeur lexceptionnelle richesse de la
production de ce type douvrage, il fallait un événement
de grande ampleur et, pour lorganiser, une étroite
collaboration entre différents partenaires de qualité :
les Bibliothèques-Médiathèques de Metz, les Amis de la
Reliure dArt ARA France et lassociation
Bibliothèques Gourmandes.
Pour accompagner cette exposition, la première
du genre dune telle importance, nous avons concocté,
grâce à des ingrédients originaux choisis avec grand
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soin, ce catalogue qui présente les 147 reliures des
108 participants, relieurs professionnels et amateurs,
français et étrangers, 19 reliures du fonds de la
Médiathèque du Pontiffroy de Metz, 4 reliures du
fonds de la Bibliothèque municipale de Dijon.
Viennent sajouter des livres-objets et des textes
déminents spécialistes (André-Pierre Syren, Patrick
Rambourg, Alain Chevrier, Fabienne Huttaux) qui nous
font découvrir, respectivement, la cuisine lorraine : livres
et identité ; liconographie dans les ouvrages culinaires :
des premiers imprimés au XIX
e
siècle ; des menus
poétiques inédits ; le patrimoine écrit de la Maison Veuve
Clicquot-Ponsardin.
Un ouvrage « qui viendra enrichir le patrimoine
littéraire gourmand » selon Jean-Pierre Fournier,
auteur de la préface et vice-président des Bibliothèques
Gourmandes.
Bien plus quun simple catalogue, il est à dévorer avec
gourmandise, dautant que les relieurs ont fait preuve
dune créativité débordante de vitalité qui confirme
que lart de la reliure est en constante évolution, pour
notre plus grand plaisir.
La bibliothèque des Minimes, au couvent de la Trinité des Monts, à Rome, a retrouvé la splendeur originelle de son plafond représentant la gloire de saint François de Paule. Engagée en 2003, la campagne de restauration a fait appel à des techniques de pointe pour rendre à ce chef d'?uvre sa beauté originale. C'est une première étape importante vers l'objectif que les Pieux établissements se sont fixés : rendre ce patrimoine exceptionnel accessible au public. Elle sera suivie par des travaux de restauration des façades de la bibliothèque et la bibliothèque elle-même sera aménagée pour pouvoir accueillir des manifestations.
L'église de la Trinité-des-Monts (Trinità dei Monti en italien) de Rome, construite au XVIe siècle, est située sur le Pincio et au sommet de l'escalier du même nom dominant la place d?Espagne, possède une façade mondialement connue avec ses deux clochers symétriques datant de 1945.
Le plafond de la bibliothèque de la Trinité- des-Monts est en orné d'un superbe décor de 260 m2, peint à la détrempe selon la technique du trompe-l'oeil. Il aurait été réalisé par le célèbre peintre jésuite Andrea Pozzo ou par son école, en 1695. Cette fresque représente, la gloire de saint François de Paule, fondateur de l'Ordre des Minimes. A la même époque, Andrea Pozzo, à qui l'on doit notamment, à Rome, la voûte de l'église Saint-Ignace, a réalisé un autre chef d'oeuvre à la Trinité-des-Monts :
Le décor du réfectoire inspiré par le récit évangélique des Noces de Cana. Cette peinture venait en quelque sorte couronner l'exceptionnelle bibliothèque des Minimes qui, par ses quelque 9 000 ouvrages, était considérée à cette époque comme l'une des plus grandes bibliothèques scientifiques d'Europe.
Les Roussel constituèrent une importante dynastie d'ébénistes qui obtint une renommée de premier ordre à Paris à travers trois protagonistes principaux, Pierre I, Pierre-Michel et Pierre II Roussel, reçus maîtres respectivement en 1745, 1766 et 1771.
Fournisseurs de la Cour, du prince de Condé et de la princesse de Monaco, d'une riche clientèle d'aristocrates et de bourgeois fortunés, la famille Roussel, originaire du Cotentin, est un exemple d'ascension sociale et d'organisation professionnelle dans le milieu de l'ébénisterie parisienne du XVIIIe siècle.
S'appuyant sur une abondante documentation, François Quéré retrace la vie des trois membres de la famille Roussel, mettant en évidence leur caractère propre, dans la vie privée comme dans la vie professionnelle, et définit la place de chacun dans ce système particulier de production familiale. L'auteur présente l'oeuvre des Roussel selon l'évolution des styles et des époques, à travers plus de 100 meubles, montrant leur inventivité technique et esthétique, et évoquant les interactions avec nombre de maîtres secondaires du faubourg Saint-Antoine et le marché étranger.
Les meubles estampillés par les Roussel sont présentés dans de nombreux musées en France et dans le monde, tels que le Petit Palais, les Arts décoratifs, Carnavalet, Jacquemart-André, le musée des Arts décoratifs de Budapest ou le Metropolitan de New York.